J’arrive en morceaux dans dix valises est un projet de recherche en création échelonné sur une année qui fouille le sentiment d’être manipulée de l’intérieur comme de l’extérieur. Dix artistes de différentes disciplines ont donc été appelés à travailler avec Catherine Cédilot — ceux qu’elle a tout de suite surnommés «mes tortionnaires» — pour qu’ils la «manipulent» dans un solo performatif de huit minutes. Le dénominateur commun proposé est un recueil de textes, j’arrive de Guillaume Van Roberge paru aux Éditions Rodrigol en 2005. Écriture blanche à l’humour noir dont le «je» narrateur est si misérable qu’il n’existe qu’aux yeux de ses bourreaux. La relation victime-bourreau est devenue l’élément central de tout le projet avec la solitude en trame de fond et de forme.

Après la présentation à chaque mois d’une nouvelle «Valise», voici donc tous les morceaux, mis côte à côte pour un décathlon théâtral schizophrénique!

Interprète: Catherine cédilot

Manipulée par:
Nancy Belzile, Rasili Botz, Catherine Cédilot et Olivier Sylvestre, Roxane Chamberland, Peter James,
Lucas Jolly, Catherine Tardif, Guillaume Van Roberge, Mélanie Verville et Alexander Wilson.

LE VOLEUR DE MEMBRE

crédit illustration : Gabrielle Laïla Tittley

On débute cette semaine avec la journée des enfants! Lundi matin à 10h, Marilyn Perreault présente son texte Entre A et C et il y a B. Une fable fantastique où dinosaures, big foot et trucks géants se côtoient, le long de l’autoroute 20, au Madrid.

On enchaîne à 13h avec le texte des élèves de 6e année de l’école St- Grégoire : Le quartier. Une fresque touchante et pleine d’énergie comme on en a seulement à 11 ans, sur une ville fantôme en proie à de grands bouleversements culturels.

Enfin, on achève la journée avec l’humour absurde et décapant de Mathieu Handfield. Son texte Le voleur de membres retrace l’histoire rocambolesque de Daniel. Un pauvre bougre qui se fait voler ses mains, ses pieds et puis tout le reste! Une métaphore brillante de l’apathie générale qui sévit.

SÉBASTIEN HARRISSON ET LA CANTATE INTÉRIEURE

crédit photo : David Harrisson

Mardi soir à 20h, on a rendez-vous avec Sébastien Harrisson et son texte La cantate intérieure. Une rencontre qui aborde de manière intimiste l’appropriation de la mémoire collective. Une lecture qui bénéficie d’un casting d’enfer : Marie Bernier, Dorothée Berryman, Stéphane Jacques et Jean-François Pronovost.

THE WEIGHT : BENOIT DROUIN-GERMAIN ET EMMANUEL SCHWARTZ

crédit photo Marie-Hélène Jodoin et Maude Chauvin

Benoît Drouin-Germain et Emmanuel Schwartz prennent possession des Écuries mercredi soir à 20h avec leur texte The Weight. Un texte qui joue sur les deux tableaux : francophone et anglophone. Les auteurs ont décidé d’écrire à quatre mains pour raconter une odyssée amoureuse où les deux langues s’entrelacent langoureusement. Une pièce qui se joue des clichés habituels et qui aborde la question des cultures loin des débats politiques habituels.

MOI ET L’AUTRE : TALIA HALLMONA ET PASCAL BRULLEMANS

Jeudi soir, soirée gourmande et festive qui traite avec humour des questions de l’identité et de l’immigration. L’auteure québécoise, d’origine égyptienne, Talia Hallmona, propose avec Pascal Brullemans une lecture-méchoui pour le plus grand plaisir de nos papilles. Pour l’occasion un agneau cuira toute la journée aux Écuries. Miam!

Enfin, on vous donne rendez-vous vendredi soir pour clôturer cette édition comme il se doit, c’est à dire en musique. Pour cette soirée, on a réuni trois auteurs français et les québécois Simon Boulerice et Evelyne de la Chenelière. Ensemble, ils vont écrire une pièce en dix épisodes en moins de 48h. Texte qui sera truffé des titres de leurs tounes favorites qui seront jouées le soir du bal. On écoute des textes, on danse, le tout jusqu’à épuisement des corps.

Vous serez d’accord pour dire qu’avec tout ça, vous avez plus d’une bonne raison de venir nous retrouvez Aux Écuries. Alors, enfile tes chaussures, prends ta bonne humeur avec toi et viens t’en nous retrouver!

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Pour ouvrir les festivités trois soirées qui donnent le ton :

Vendredi 3 mai à 20h  vivez le grand rassemblement littéraire que sera :

26 lettres : L’abécédaire des mots en perte de sens.

26 auteurs généreux, engagés, amoureux de notre langue française, rassemblés sous la gouverne d’Olivier Choinière : François Archambault, Sarah Berthiaume, Michel Marc Bouchard, Dany Boudreault, Dominique Champagne, Olivier Choinière, Guillaume Corbeil, Fanny Britt, Fabien Cloutier, Stéphane Crête, Jean-Marc Dalpé, Sébastien David, Rébecca Deraspe, Philippe Ducros, Carole Fréchette, Guillaume Girard, Christian Lapointe, Annick Lefebvre, Catherine Léger, Étienne Lepage, Jean-Frédéric Messier, Anne-Marie Olivier, David Paquet, Camille Roy, Larry Tremblay et Julie Vincent.

26 auteurs. 26 lettres. 26 adresses publiques. Un abécédaire pour redonner vie à des mots en perte de sens. Un soir seulement.

Samedi 4 mai à 20h, pour notre première soirée de lectures théâtrales de textes inédits nous vous offrons un deux pour un poétique :

Rêvé pour l’hiver de la franco-ontarienne Lisa L’heureux. Elle nous fera vivre un voyage à travers le temps et l’espace inspiré de la fougue du jeune et fulgurant poète Arthur Rimbaud. Ce texte sera suivi de celui d’Olivier Sylvestre. Il nous livre une histoire d’amour qui se désagrège en même temps que le monde. Les étoiles apparaissent est une œuvre faite de tendresse et d’apocalypse. Une belle soirée évocatrice nous attend au travers ces deux univers.

Dimanche 5 mai à 20h, on a rendez-vous avec Geoffrey Gaquère, codirecteur artistique de ce 12^e Festival du Jamais Lu, qui dans le cadre de sa carte blanche présentera Le dénominateur commun. Pour l’occasion, le metteur en scène s’est entouré de François Archambault, Isabelle Leblanc et Emmanuelle Jimenez. Ensemble, ils sont partis à l’exploration de l’humain en rencontrant une théologienne, un physicien, un psychologue et un généticien sur leur lieu de travail respectif. Ils en sont revenus avec des textes foisonnants et vertigineux!

Ça y est, la table est mise pour passer un merveilleux printemps en compagnie de ces auteurs qui nous lient au monde par la force de leurs mots. Nous sommes fins prêts. Diablement excités! On vous attend, dès ce soir, pour commencer la fête!

Ah, oui, un conseil d’amis : ne tardez pas à réserver vos billets, les salles se remplissent vite!

Toute la programmation et bien plus à JAMAISLU.COM

«C’est un long souffle… Que dit-on? Plutôt un vent violent, une bourrasque, une rafale, une tornade de mots exprimant des émotions brutes, violentes et puissantes que nous livre Annick Lefebvre avec sa dernière pièce, Ce samedi il pleuvait. [...] vous risquez d’en ressortir le souffle coupé.» Sois sage, ô ma douleur Luc Boulanger, La Presse

«La force, c’est cette construction, ces monologues, cette synchronicité qui est très très bien gérée, bien exploitée et surtout bien rendue par les comédiens.» Mélanye Boissonnault, Désautels – CBF Première Chaîne

«Décidément, on ne finit plus de tomber sur de petits bijoux aux Écuries cette année. [...] Ce samedi il pleuvait, c’est décapant, too much, vraiment juste, franchement poétique et juste un peu satirique.» Une encyclopédie lyrique de la banlieue, Camille Robidoux, pieuvre.ca

Chers amoureux de langues bien pendues, dans moins d’un mois, le Festival du Jamais Lu remet le couvert pour une 12^e édition! Du 3 au 10 mai 2013, on vous donne rendez-vous au théâtre Aux Écuries dans une ambiance de joyeux cabaret théâtral et littéraire pour voir et entendre la flamboyante relève artistique. L’occasion de faire un pas de côté, un verre à la main, pour cerner au moyen des mots et de la fiction les enjeux d’un monde qui va de plus en plus vite et dont les ramifications semblent parfois nous échapper.

Cette année les 44 auteurs réunis partent à la découverte de l’Autre, au fil des 11 événements programmés. Cette nouvelle édition mettra l’accent sur ce qui nous lie aux autres.

UNE PROGRAMMATION QUI EXPLORE TOUT CE QUI NOUS LIE

Cette année le Jamais Lu pose la question du comment aller vers l’autre, s’ouvrir aux différences, et du rapport à la communauté. Les textes inédits qui sont présentés au 12^e Festival du Jamais Lu ont été sélectionnés pour la justesse et la pertinence avec lesquelles ils s’adressent à nous. Ils explorent l’individu dans sa quête sublime d’absolu, mais aussi dans la fragilité de sa condition. Entre optimisme et désir de grandeur, c’est autour de cette recherche que s’articule la programmation 2013. Cette année on pourra ainsi entendre Rêvé pour l’hiver de la jeune Ontarienne Lisa L’Heureux, les étoiles apparaissent d’Olivier Sylvestre, Le voleur de membres de Mathieu Handfield, The Weight de Benoît Drouin-Germain et Emmanuel Schwartz, La cantate intérieure de Sébastien Harrisson, ainsi que l’oeuvre d’un étudiant du cégep de Rimouski, gagnant du concours l’Égrégore: Le jeu de Cédryck Lessard. Pour une deuxième année consécutive, Marcelle Dubois a invité un artiste à la codirection artistique du Jamais Lu: le comédien et metteur en scène Geoffrey Gaquère. Ce dernier dirigera une Carte blanche aux couleurs humanistes avec des textes de François Archambault, Emmanuelle Jimenez et Isabelle Leblanc.

Parmi les événements spéciaux qui marqueront cette édition, notez dans vos agendas, la soirée d’ouverture 26 lettres: l’abécédaire des mots en perte de sens. Sous la direction d’Olivier Choinière, vingt-six auteurs vont redéfinir vingt-six mots vidés de leur sens par les sphères politico-médiatiques. Une soirée gourmande avec la lecture-méchoui de Pascal Brullemans et Talia Hallmona! Enfin, le festival se clôturera en musique avec un Bal littéraire, le 10 mai, alors que les mots de Simon Boulerice et d’Evelyne de la Chenelière et trois auteurs français, résonneront en rythme avec des standards de la chanson dans une atmosphère festive.

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Programmation du 12e Festival Jamais lu from Jamais Lu on Vimeo.

photo: Jérémie Battaglia

ANNICK LEFEBVRE, auteure

BANLIEUE

J’ai grandi à Saint-Bruno-de-Montarville, sur le Rive-Sud de Montréal. Dans une maison cerclée d’une haie de cèdres. Dans une maison avec un gazebo, du gazon vert-vert-vert pis une piscine hors-terre dans sa cour. J’ai déjà possédé un Grand Danois. Le reste n’est que fiction.

GÉMELLITÉ

Je n’ai pas de jumeau ni de jumelle. J’écris donc à travers mon chapeau. Mais quand on me demande qui est le mieux placé pour devenir mon alter ego scénique, je réponds : «Marie-Ève Milot»!

Je rêve du jour où mes enfants percuteraient un poteau, en roulant en sens inverse, sans permis de conduire, sur une autoroute, à l’heure de pointe.

photo: Jérémie Battaglia

MARC BEAUPRÉ, metteur en scène

BANLIEUE

Je n’ai jamais vécu en banlieue, je mets donc en scène à travers mon chapeau. En fait, Joliette était assez éloignée de Montréal pour qu’elle fut considérée comme provinciale et qu’une virée dans la métropole fut vue comme une aventure. Il n’y a, à Joliette, aucune famille dysfonctionnelle, désolé.

GÉMELLITÉ

J’ai un frère jumeau. Identique. Jusqu’à la balafre sur l’arcade sourcilière gauche, faite le même jour, cousue par le même chirurgien, avec le même nombres de sutures. Twilight zone…

Trio sandwich Mctofu, méga-aspartame-coke, macédoine-de-légumes-dans-l’ketchup, récente association de Ronald-le-clown pis des clowns de Green Peace.

photo: Jérémie Battaglia

MAXIME DAVID, jumeau

BANLIEUE

J’ai grandi à feu Saint-Hubert, ville avalée par Longueuil dans l’aléa des fusions. J’ai fumé mes premières cigarettes au Cousineau, le centre d’achat du coin. Et on louait souvent des films d’horreur au Vidéo VN. VN, c’était pour Viêt-Nam.

GÉMELLITÉ

J’ai un frère jumeau. Identique. Mais j’aurais préféré avoir une petite sœur. Ça aurait été moins compliqué pour plein de raisons. Je remercie Annick et Marc de me faire vivre au moins la moitié de mon souhait avec Ce samedi il pleuvait.

Quand je vais être capable de parler sans l’autre, je vais arrêter de subir les allusions fantômes qui me pèsent sur les épaules comme le viaduc de la Concorde effondré sur une carcasse de char.

photo: Jérémie Battaglia

SÉBASTIEN DAVID, jumelle

BANLIEUE

J’ai habité la Rive-Sud de Montréal jusqu’à 22 ans, plus précisément à Saint-Hubert. Sur la rue Tremblay, la dernière maison sur la gauche. Maison brune et blanche située à côté de l’autoroute 116, d’une track de chemin de fer avec trains fréquents qui faisaient vibrer la maison pis un aéroport assez fonctionnel dans les années 80-90. Ça fait que… les moyens de transport, je connais ça. Je conserve de la Rive-Sud deux souvenirs précis : les gratte-ciel du centre-ville de Montréal que j’apercevais au loin, du fond de ma cour, pis aussi l’autobus d’une demi-heure, la 8, qui me permettait d’aller titiller en vrai lesdits gratte-ciel pis prendre une bouffée de smog. Mais surtout de liberté. J’ai jamais le désir de retourner sur la Rive-Sud.

GÉMELLITÉ

J’ai un frère jumeau. Identique. On est nés par césarienne pis on a scrapé le ventre de ma mère. On dit que mon frère est né en premier, mais comme c’est une césarienne, j’imagine que le médecin avait le choix de sortir qui y voulait en premier. En tout cas, c’est ce que je me suis toujours dit. Bref, quand j’étais petit pis que mes parents devaient trancher sur un avantage que mon frère et moi voulions tous deux, y sortaient toujours le même argument de marde : ton frère est né en premier. C’est lui qui a eu la chambre dans le sous-sol quand le grand-frère est parti de la maison. La vie est injuste.

Notre mère voudrait nous prendre dans ses bras pis sentir qu’elle existe, mais je lui sauterais sauvagement dans face si elle osait m’étreindre.

photo: Jérémie Battaglia

ALEXANDRE FORTIN, Ludovic (père des jumeaux)

BANLIEUE

J’ai cessé de grandir assez rapidement à Fleurimont, feu banlieue fuck all fleurie de Sherbrooke. J’y ai passé les années 80 et une bonne partie des années 90. J’y ai vu mon père porter la moustache longtemps, pas ma mère, j’y ai vu mes parents porter le même suit de jogging en même temps, ma sœur se gaufrer les cheveux en faisant du ballet jazz, j’y ai porté moi-même le jogging, j’ai eu une coupe Longueuil, j’ai eu un polar moitié bleu moitié jaune fluo, j’ai voulu m’y tuer pour honorer Kurt Cobain, et m’y suis déviergé à tous les niveaux. Aujourd’hui, je suis très heureux de ne plus être vierge de grand-chose et de ne pas avoir honoré Kurt.

GÉMELLITÉ

Pas de jumeau/jumelle. Ça doit être spécial…

Je voudrais que Ludivine arrive en chantant, qu’elle mette des vieux hits d’Aerosmith dans les speakers, qu’on arrête de se faire chier à écouter William Deslauriers qui reprend du Fred Fortin à Rouge FM…

photo: Jérémie Battaglia

MARIE-ÈVE MILOT, Julie (mère des jumeaux)

BANLIEUE

J’ai grandi à Danville, banlieue d’Asbestos. Banlieue dans le sens de dépendant de son hôpital, de sa polyvalente, de son cinéma, de son centre d’achat pis de sa mine d’amiante, qu’on appelle or blanc pour se rappeler ses belles années. Asbestos, c’est un trou. Un des plus grand trou à ciel ouvert. Au monde. J’y ai passé mon enfance et mon adolescence.

GÉMELLITÉ

Je n’ai partagé l’utérus avec personne. Par chance. Pour elle ou lui.

Je refuse de me mettre en maillot. Mais j’ai envie d’une bombe. Une qui éclate au milieu de la quiétude apparente. Une qui dévaste tout. Sans pitié pour ses victimes.

Pour le metteur en scène Marc Beaupré, le défi de Ce samedi il pleuvait consiste à honorer la complexité dramatique du texte d’Annick Lefebvre, qui ne se limite pas à écorcher la sacro-sainte famille québécoise, symbole traditionnel s’il en est, mais qui parvient à l’aimer également. L’apparence fade et terne de la banlieue explose pour faire apparaître ses désirs fauves, ses terreurs, ses tragédies, ses amours, soit son humanité.

Il y a le jumeau et la jumelle qui parlent toujours à l’unisson, même si c’est pour vitupérer contre tout ce qui est fusionnel. Il y a le père et la mère formatés par les consignes invisibles de la vie de banlieue. Il y a ces forces mystérieuses qui les poussent à se réfugier dans le semblable, le même, le pareil. «Parce que c’est l’exacte marche à suivre pour ne pas s’écrouler de douleur lorsque le week-end s’amorce, que l’orage éclate pis que les plans familiaux changent.» Lorsque les jumeaux se vengent de leurs parents qui les ont inscrits à la parade de Juste pour rire, émerge l’étouffant secret qui a donné naissance à cette famille d’apparence anodine, lisse, irréprochable.

Texte Annick Lefebvre
Mise en scène Marc Beaupré

Avec Maxime David, Sébastien David, Alexandre Fortin et Marie-Ève Milot

Scénographie et costumes Romain Fabre >< Éclairages François Blouin >< Conception sonore Jacques Poulin-Denis >< Assistance à la mise en scène et régie Julien Véronneau.

Clip présentation de Julie, la mère (interprétée par Marie-Ève Milot)

Aux Écuries et L’ACTIVITÉ sont particulièrement heureux d’annoncer des représentations supplémentaires de la comédie musicale hip hop d’horreur MOMMY d’Olivier Choinière:

JEUDI 14 MARS ET VENDREDI 15 MARS À 20H

Trois semaines de représentations ne seront pas suffisantes à MOMMY pour porter son message à tous! Succès critique et public, les billets s’envolent si vite que MOMMY réclame de nouveaux soirs pour parler aux «jeunes» de 7 à 77 ans…

«La forme est complètement folle, festive, complètement déjantée, c’est du rap du début à la fin qui mélange énormément d’échantillonages, on entend des histoires de Walt Disney, des discours de Charles de Gaulle, de René Lévesque, de Jean Charest. Les costumes sont colorés mais complètement répugnants. Et, dans le propos, dans les actions, il n’y a pas de tabous : c’est une charge complètement libre sur le Québec en général, sur la droite au Canada [...]. Un théâtre qui ose, une proposition vraiment rare.»
- Stéphane Leclair, C’est bien meilleur le matin, CBF Première Chaîne.

«Tandis que Mommy et ses amis chantent, micro en main, la poésie «rapeuse» de Choinière. Ses paroles sont comme des flèches empoisonnées lancées aux baby-boomers, mais aussi aux autres générations – on peut être nostalgique à 20 ans…»
- Luc Boulanger, La Presse

«À ne pas oublier, sous le couvert de l’absurde, [MOMMY] est définitivement politisée. Elle nous présente un Québec souffrant d’une grave crise d’identité, aux prises avec des chefs qui tardent à se renouveler et un conflit générationnel imminent.»
-Ariane Cloutier, Ma mère était hipster

«Sans aller dans la redite ou le pastiche, assister à MOMMY c’est comme si tu cassais en morceaux des DVDs des Bleus Poudres, des Chick and Swell et de RBO, que tu les rapiéçais et les mettais dans le lecteur en espérant que ça joue. Quand tu te demandes jusqu’où le théâtre peut aller, dis-toi que MOMMY va plus loin.»
- Vickie Lemelin-Goulet, Les Méconnus

«Se moquant d’un Québec qui idolâtre la vieillesse tout en cultivant la jeunesse, qui ne veut pas grandir et s’attache au passé sans le respecter, Mommy fait le portrait d’une société ambivalente qui piétine dans son sang et ses excréments, morte-vivante, ni mûre ni innovante, mais qui a un sacré sens de la fête.»
- Elsa Pépin, VOIR

«Elle nous fait rire aux larmes avec son allure déchue et ses idées démodées. Pourtant ce que chante Mommy est aussi une grande claque dans la face du peuple québécois, nostalgique d’une époque révolue qui avait pourtant ses parts d’obscurité, et ayant de la difficulté à faire évoluer son idéologie.»
-Cassandre Chatonnier, Pieuvre.ca

«Il faut reconnaître à Choinière qu’il va plus loin qu’il n’a jamais été et il le fait dans une salle tout à fait appropriée pour lancer ce cri de rage à peine dissimulé contre les valeurs conservatrices.»
-Pascale St-Onge, MonThéâtre

«Mommy, c’est la brutalité et l’audace érigées en monument du divertissement.»
-Jennifer Pelletier, L’Artichaut

Texte Olivier Choinière
Mise en scène Olivier Choinière et Alexia Bürger
Avec la collaboration de Mélanie Demers

AVEC Stéphane Crête, Fanny Rainville, Jean-François Nadeau, Guillermina Kerwin, Guillaume Tremblay, DJ Naes et Olivier Choinière

Assistance à la mise en scène et régie Marie-Aube St-Amant Duplessis / Musique et montage sonore Olivier Choinière et Philippe Brault / Costumes, accessoires et espace Elen Ewing / Éclairages Erwann Bernard / Chorégraphie Mélanie Demers / Sonorisation Hugo Trépanier / Patine des costumes Mélanie Turcotte / Direction de production Annie Lalande

Billets en vente en ligne auxecuries.com
ou directement à la billetterie :
Théâtre Aux Écuries
7285, rue Chabot
514-328-7437

C’est une momie AU SECOURS! C’est une morte vivante
C’est un show hip hop avec DJ et MC NOONON!
C’est un conte d’horreur  musical
C’est le retour terrifiant
De Duplessis ARGGL!
Et de charest en zombies…
C’est le passé qui revient dans la nouvelle
Création musicale d’Olivier Choinière

LE CONTE

Mommy est un personnage monstrueux. Figure originelle de la mère québécoise, elle aurait vécu toutes les époques (et pas seulement celle des baby-boomers) des filles du Roy à la Révolution tranquille. Les Belles époques que nous ne vivrons jamais.

Seulement voilà, elle est morte dernièrement dans un CHSLD miteux, abandonnée par ses enfants : mais ça ne se passera pas comme ça !

Mommy, devenue momie, revient à la vie, prend le devant de la scène et rap sa révolte, accompagnée de son «crew» de morts-vivants tirés de l’histoire du Québec, en dévorant tout ce qui lui fait obstacle.

WELCOME / BIENVENUE

Olivier Choinière aime dans ses créations brouiller les pistes en mêlant des formes de la culture populaire à ses observations sociales. Ici, en utilisant le hip hop et l’iconographie des films de zombies, l’auteur impose un traitement par l’humour – et tout en chanson ! – à ce vent de nostalgie conservatrice qui voudrait nous faire retourner à une époque bénie où les «bonnes» valeurs étaient à l’honneur.

Pour nous faire entrer dans le monde de Mommy, il utilise une corde sensible : extraits sonores de publicités, de discours politiques, de chansons, des années 40 à nos jours, constituent une bonne partie des dialogues. L’effet est une véritable machine à créer de la nostalgie. «Encore si’ouplait M’man…»

Avec Olivier Choinière, Stéphane Crête, Guillermina Kerwin, Jean-François Nadeau, Fanny Rainville, Guillaume Tremblay + DJ Naes

Et dans le rôle titre, rappant ses propres compositions: Olivier Choinière

Texte et musique Olivier Choinière
Mise en scène Olivier Choinière et Alexia Bürger
Conception sonore Philippe Brault | Éclairages Erwann Bernard | Costumes, accessoires et espace Elen Ewing | Chorégraphie Mélanie Demers | Sonorisateur Hugo Trépanier | Assistance à la mise en scène et régie Marie-Aube St-Amant Duplessis | Direction de production Annie Lalance

Mommy
Du 19 février au 9 mars 2013 Mardi au vendredi à 20h, samedi à 16h

Premier extrait