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Blogue de Nicolas Mavrikakis Arts visuels RSS

Biennale du Whitney Museum

L’événement fait penser à la Biennale de Montréal de 2004 ou à celle de 2009. La Biennale du Whitney qui vient juste de débuter semble aussi mauvaise et vide. Les commissaires Elisabeth Sussman et Jay Sanders expliquent dans la vidéo de présentation (sur le site du Musée http://whitney.org/WatchAndListen/Exhibitions?play_id=659) qu’ils ne sont pas les personnes les mieux placées pour parler de l’événement… On se demandera bien qui pourra expliquer un tel ramassis d’œuvres insignifiantes. Les peintures de Jutta Koether montrant les quatre saisons sont la chose la plus ridicule que j’ai vue depuis des années. Ils sont dignes d’une chambre d’hôtel ou d’un resto cheaps. Presque aussi vides sont les peintures d’Andrew Masullo digne du travail d’étudiants au cégep ou d’une revue de décoration expliquant comment faire soi-même de jolis tableaux aux couleurs égayantes. Cette biennale dédiée à feu Mike Kelley, qui s’est suicidé il y a quelques semaines, amènera certainement celui-ci à se retourner dans sa tombe. Alors, qui retenir des 51 artistes qui se sont commis ? Qui repêcher dans ce naufrage ? Le travail de collage d’images de Richard Hawkins tient la route même s’il fait bien trop penser à ceux Luis Jacob. L’installation de Dawn Kasper de [...]

2-22

Au coin de St-Laurent et Ste-Catherine, le nouvel édifice 2-22 a été inauguré lundi 6 février. Le Centre de l’image VOX y lancera sa première expo, intitulée Histoires de l’art,  le 16 mars. Vous y verrez des œuvres de Sorel Cohen, Rodney Graham, Louise Lawler, Paul McCarthy et Ron Terada… Dans le 2-22 vous retrouverez aussi les bureaux du Centre d’information Artexte ainsi que ceux du RCAAQ (Regroupement des centres d’artistes autogérés du Québec)… De plus, dans les locaux de ce cet organisme, il y a une librairie d’art qui se nomme Formats. Elle est déjà ouverte (de 9 h à 17 h) et offre une sélection de livres qui, ma foi, me semble bien originale. Pour ceux qui sont en deuil de la librairie Olivieri (qui continue ses activités chemin de la Côte-des-Neiges) qui était au Musée d’art contemporain, voilà un lieu qui deviendra vite incontournable.

Levine neutralisée au Whitney

L’expo était présentée à New York (au Whitney Museum) depuis novembre. Et elle s’est achevée le 29 janvier. Néanmoins, il est intéressant de revenir sur ce qui fut presque un non-événement et qui aurait pu être une expo très polémique. L’expo Mayhem de Sherrie Levine pose de nombreuses questions. Cette artiste, depuis la fin des années 70, fut souvent très contestataire en s’appropriant, en reproduisant « tout simplement » des œuvres d’autres artistes. Comme quelques autres, comme Richard Prince qui s’est approprié la célèbre pub du cowboy de Malboro, Levine a contesté la notion d’auteur et le droit d’auteur tel qu’il est géré de nos jours. Malheureusement, cette expo semble l’avoir presque privée de son aspect le plus fort. Il ne s’agissait pas d’une rétrospective. Il y manquait plusieurs pièces majeures, qui ont fait la réputation de Levine et qui sont très dérangeantes. Le Whitney a pourtant présenté la chose comme le « premier grand survol du travail de l’artiste ». Étonnante situation que celle-ci, qui fait qu’une artiste aussi importante n’ait pas eu un tel hommage auparavant. Encore plus étrange que le Whitney ait fait les choses à moitié et ne lui ait consacré qu’un seul étage de son immeuble en tronquant son corpus [...]

Mathieu Lefèvre

L’enquête sur la mort tragique de Mathieu Lefèvre semble de plus en plus avoir été extrêmement et honteusement bâclée par la police de New York. Il faut lire cet article sur le site du Village Voice…  //blogs.villagevoice.com/runninscared/2012/01/police_finally.php

L’affaire Mathieu Lefèvre (suite)

Un petit mot pour vous mentionner que l’enquête bâclée sur la mort de l’artiste Mathieu Lefèvre est le sujet d’un article (la « top story ») dans le journal Village Voice à New York cette semaine. Allez lire cet article signé Graham Rayman: http://www.villagevoice.com/2012-01-11/news/why-won-t-the-nypd-charge-motorists-who-maim-or-kill/

Un documentaire sur Corno !?!

Oui, vous avez bien lu! Téléfilm Canada va financer un documentaire sur Corno, un film scénarisé par Fabienne Larouche. WOW! Il semble que des historiens de l’art vont participer à la chose. Je veux des noms! Qui va oser? Qui va oser expliquer le travail  « d’une peintre de son envergure »? Quel critique ou quel historien sérieux va en dire du bien? Et on va dépenser de l’argent pour la suivre pendant une année… Une année!?!  Après la téléréalité sur Michèle Richard, voici le documentaire sur Corno… Nous aurons tout vu! Voici le texte de présentation de ce fantastique projet sur le site de Téléfilm Canada. « Corno – Corps et âme Production et distribution : Aetios Distribution Réalisation : Guy Édoin Scénarisation : Fabienne Larouche L’objectif de ce documentaire est de comprendre l’œuvre de l’artiste Johanne Corno à travers plusieurs prismes. D’abord, il sera question de son cheminement artistique. L’exploration de son œuvre se poursuivra avec l’aide d’historiens de l’art. Ce documentaire permettra de comprendre la place qu’occupe New York depuis 20 ans comme source d’inspiration pour cette native de Chicoutimi. Dans le but de bien cerner les défis d’une peintre de son envergure, la carrière de l’artiste sera suivie sur un an. [...]

Charles Saatchi critique la « hideur du monde de l’art » !

Il y a vraiment de quoi rire! Charles Saatchi s’en prend à la vulgarité de certains collectionneurs super riches et au branding en art contemporain! Il reproche à certains collectionneurs de ne pas regarder les oeuvres, mais de juste acheter des noms et  des oeuvres pour les mettre sur leurs murs comme on installe du papier peint… Il reproche même aux critiques de ne pas bien faire leur travail et de ne pas aimer l’art… Je ne savais pas Charles Saatchi si intéressé par le jugement critique. On croit rêver. Quelqu’un peut me pincer ? Mais qui a été un des principaux acteurs de cette culture de la mode en art contemporain ? Ne serait-ce pas Charles Saatchi lui-même avec ses YBA’s ??  Mais peut-être que le désir de Monsieur Saatchi de contrôler la scène du blingbling se trouve maintenant un peu dépassé par des plus riches que lui qui lui volent de plus en plus la vedette? Amusante situation. http://www.guardian.co.uk/commentisfree/2011/dec/02/saatchi-hideousness-art-world  

Gala des arts visuels

Le Gala des arts visuels aura lieu le mardi prochain le 13 décembre au Théâtre le Rialto à 20h.   Le jury qui a choisi les 3 finalistes et les gagnants était composé de :   • Mathieu Beauséjour – président du jury – Artiste • Bernard Lamarche – Conservateur de l’art contemporain, Musée régional de Rimouski • Anne-‐Claude Bacon – Responsable de la collection d’œuvres d’art, Hydro‐Québec • Marie-‐Ève Charron – Chargé de cours, UQÀM & Critique d’art • Mark Lanctôt – Conservateur, Musée d’art contemporain de Montréal • Isa Tousignant – Auteure & éditrice • François Morelli – Artiste • John Zeppetelli – Commissaire, Fondation DHC/ART   Les finalistes choisis par ce jury sont :   Meilleure exposition – Centre d’artistes autogéré – Barda, Dazibao – Frédéric Lavoie – Bunk Bed City, Centre Clark – Dean Baldwin – Dans le ventre de la baleine, Optica, un centre d’art contemporain – Marie-Claude Bouthillier   Meilleure exposition – centre de diffusion municipal, centre culturel ou centre d’exposition – Ces artistes qui impriment – Un regard sur l’estampe au Québec depuis 1980, Bibliothèque et Archives nationales du Québec Exposition de groupe. Commissariat – Gilles Daigneault – Jenny Holzer, DHC/ART Fondation pour l’art contemporain [...]

Gaëtane Verna à Toronto

La rumeur la donnait déjà à ce poste depuis quelque temps. La nouvelle est confirmée. C’est Gaëtane Verna qui sera la prochaine directrice du Power Plant Contemporary Art Gallery à Toronto. Et elle sera la première femme à diriger cette institution. En mars prochain, Madame Verna quittera donc le Musée d’art de Joliette où elle était en place depuis mars 2006 (après un passage très remarqué à la Galerie Foreman de l’Université Bishop’s à Sherbrooke).

TIAF 2011

Je reviens de la Foire d’art de Toronto (Toronto International Art Fair) qui devient de plus en plus gigantesque (109 galeries de 13 pays), exposant le pire (il y en avait beaucoup, la croûte côtoyant le chromo) comme le meilleur. Un bon nombre de galeries montréalaises étaient présentes : René Blouin, Division, Simon Blais, Graff, Roger Bellemare, Battat, Art 45, Art Mûr, Parisian Laundry, D’Este… Les visiteurs ont pu remarqué la présence d’Evergon au stand de la Galerie Trois Points avec ses immenses et saisissants portraits de sa mère Margaret qui s’était d’ailleurs déplacée pour l’événement. Présenté par Pierre-François Ouellette, Adad Hannah était dans une nouvelle section intitulée Open Space qui est dédiée à de la sculpture de grand format et à des installations. Une très bonne idée même si certaines pièces semblaient un peu à l’étroit. Hannah y présentait une installation vidéo, une mise en scène jouant sur la notion de trompe-l’œil. Une des attractions principales de la TIAF, placée dès l’entrée de la foire, était The Art Game de Kent Monkman. Dans un labyrinthe, dans lequel un meneur de cirque nous invitait à entrer, Monkman mettait en scène le parcours plein d’embûches et de moments de grâce de [...]