Si la réponse est non, d’emblée, je vous suggère d’y jeter un coup d’œil. L’album, d’abord diffusé sur Internet puis édité dans la Francophonie par Casterman, nous offre une porte d’entrée, mêlant le tragique et l’anecdotique, le quotidien et le politique, dans une Iran en recherche d’elle-même. Un hommage aux disparus, victimes d’un régime qui n’accorde pas tous ses droits à la vie humaine.

Le contexte de l’album nous amène en 2009, suite aux élections « volées » de l’époque. Il s’élabore tel un jeu de piste, dans lequel on suit un frère et une mère, à la recherche de Mehdi, un disparu à Téhéran, suite aux violentes manifestations qui, on s’en rappelle, avaient fait manchette jusqu’ici. De lieu en lieu (prison, morgue, hôpital, tribunal, etc.), le duo part à la recherche de la vérité. Souhaite, envers et contre tous, connaître le sort véritable de ce fils, de ce frère. Pour ne plus, inutilement, espérer.

Une BD coup-de-poing, par son sujet. De facture assez classique dans le trait, certes, mais aux enjeux et impacts politiques fort apparents. Une histoire imaginée, en partie : frères et mère n’existent pas, du moins, pas vraiment. Leur histoire, nous dit-on, a été montée à partir de témoignages. Une histoire qui cherche à faire réfléchir, à ébranler, et qui, pour éviter des sueurs froides, pour éviter une certaine censure, a également été écrite sous pseudonymes (Amir et Khalil) avant d’être diffusée sur le Web.

La BD date déjà un brin. 2011, en langue française. Pourquoi vous en parler aujourd’hui?

Parce que, les pages et les planches inspirées d’une réalité viennent, tout récemment, de faire le saut vers la scène politique actuelle en Iran : ce personnage fictif Zahra a déclaré sa candidature aux élections 2013 via le Web, au vote4zahra.org. « In 2009, Zahra and her family, along with millions of Iranians took to the streets to demand fair and free elections. Despite a brutal crackdown, the promise of an Iranian spring—democracy, dignity, and justice—is far from extinguished. Today, Zahra is running for President, the promise of a new day. Join her. Let’s win back our Iran. »

Son programme politique milite pour le respect des droits humains en Iran : abolition de la peine de mort, organisation d’élections libres, libération des prisonniers politiques, liberté d’expression, etc.

En guise de « vote », les internautes sont invités, sur sa plate forme Web, à remplir un court questionnaire lié à la situation politique en Iran. D’une certaine façon, une manière donc, pour la BD, de poursuivre son œuvre, pour ses créateurs, de continuer leur travail de sensibilisation, d’animation du débat public, de poursuivre dans leur volonté de changement politique.

Il s’agit d’une initiative de Maxime Dubois (alias Max’stache), qui s’est allié des collègues dessinateurs (Catherine Lemieux, Alexandre Caroussos et Astrid Boivin), question de monter un projet appelé « 1001 moustaches ». Leur objectif? Recueillir des dons, certes. Gros et petits. Objectif : 1000$. Et que ces dons soient accompagnées d’idées (en lien avec la moustache) qu’ils s’assureront, au fil des prochains mois, de mettre en image (à raison d’un don par idée). Le tout avec, en bout de piste, un recueil illustré, édité au fil de 2013.

C’est la deuxième année que Dubois lance un projet dans le cadre du Movember. L’an dernier, toujours au profit de la Fondation du CHUQ, il avait réalisé la vente de tableaux inspirés de scènes de jeux vidéo. Au terme du projet : 1200$ avait été récoltés.

Pourquoi se lancer dans une telle aventure? Pour la cause. Pour le plaisir. Et pour le défi. Partir de quelques mots, quelques phrases, ou d’un concept, et trouver la manière de l’exprimer sur papier, que ce soit par une illustration, une caricature, un strip… Sans style dirigé, chacun avec sa technique, son approche, son inspiration (spécifions qu’on à affaire ici à un cocktail de dessinateurs autodidactes et d’étudiants en diverses disciplines à saveur graphique à l’Université Laval).

Évidemment, déjà quelques idées reçues. Bien variés: de « Sonic the Hedgehog avec une moustache » jusqu’à « un chat avec des moustaches humaines, un humain avec des moustaches de chat ».  C’est d’ailleurs un peu leur objectif : « Moustaches célèbres, moustaches aimées, moustaches détestées, moustaches farfelues, jeux de mots moustachus… Étonnez-nous et laissez libre court à votre imagination! », peut-on lire sur leur site officiel.

Si vous voulez avoir un peu plus d’information sur ce projet (et, qui sait, faire un don et fournir une idée à Maxime et son équipe), allez faire un tour au www.maxstache.com. Tout y est.

De mon côté, j’ai eu l’occasion de discuter un peu avec Astrid Boivin et Maxime Dubois, du projet, de son exécution, du défi que ça représente. Voici :

Tel que mentionné, divers lieux de la Capitale sont ainsi, graphiquement, explorés. De la White Birch, où le bédéiste avait travaillé, adolescent, jusqu’au Concorde, dont la structure circulaire a inspiré l’auteur, en passant par l’arbre au boulet de canon de la Grande-Allée, à différentes vues du Vieux-Québec ou des quartiers environnants.

L’occasion, donc, de découvrir le regard qu’a porté Guy Delisle sur Québec, au fil du mois de juillet 2012.

« C’est un vrai plaisir de collaborer avec l’Association des Scouts du Canada pour ce projet. Mon expérience chez les Louveteaux a été totalement positive et j’en garde un précieux souvenir. C’est un bonheur de pouvoir la partager », avait déclaré Michel Rabagliati par communiqué de presse.

Alors voilà. Fans de Rabagliati, préparez vos sous, alors que les Scouts passeront de porte en porte, au cours de septembre (sinon, le calendrier est disponible via centres commerciaux, centres communautaires ou autres points de vente).

Et semble-t-il que ce soit le début d’une nouvelle tradition (si l’on se fie aux communications officielles du Mouvement) : « Notre objectif est de faire du calendrier scout un évènement attendu, avec un nouvel illustrateur chaque année », notait Marie-Hélène Giguère, directrice des communications.

Pour plus d’informations : www.scoutsducanada.ca.

Jusqu’aux récentes confrontations à l’UQAM autour de l’enjeu de la hausse des frais de scolarité et de la Loi 78 avaient plutôt été escamotées de la campagne électorale actuelle. Pour le meilleur ou pour le pire, selon les analyses et les perspectives. Un choix stratégique? Ou simplement un état de fait, montrant bien la lassitude malheureuse du public et des médias autour de ce « printemps érable » qui a suscité bien des manchettes au cours des derniers mois.

Il y a seulement quelques semaines, le sujet était incontournable.

Même ici, dans un blogue dédié à l’univers de la bande dessinée, il avait été impossible de passer à côté. Les bédéistes et illustrateurs, à l’image de nombreux autres artistes et créateurs, avaient été nombreux à choisir de mettre leur imagination au profit du conflit : d’une manifestation de « bonshommes » réunissant plusieurs dizaines de dessinateurs, jusqu’à des notes de blogues et des fanzines. J’avais même tenté, ici, d’en dresser un bref aperçu, en deux parties (ici pour la première) (ici pour la seconde).

Et voilà.

Qu’on soit en accord ou non avec la hausse des frais de scolarité (ou indépendamment du regard qu’on porte sur les enjeux corollaires à la question qui s’est élargie au fil du conflit), il n’en reste pas moins qu’il faille admettre qu’on a vécu un moment « historique ». Grande histoire? Ou histoire anecdotique? Ça reste à voir. Le temps le dira.

Mais, d’ici là, dans cet univers où l’information « vole », où les actualités et dossiers chauds sont sans cesse mis au rancart, il faut aussi prendre le temps de se rappeler. Sans recul, impossible de mesurer l’impact de ce qu’on a vécu, certes. Sans souvenirs, sans documentation, impossible de le comprendre.

Oui, journaux et médias ont leurs propres archives.

Mais qu’en est-il de ces nombreuses notes de blogue, publiées ici ou ailleurs? Qu’en est-il de ces illustrations, de ces planches, disséminés ça et là sur la toile? De ces vidéos inspirants projetés grâce à YouTube? Qu’en est-il de ces autres témoignages de ce moment collectif? Ils existent toujours. Un peu partout. Disponibles pour celui qui souhaite fouiller, creuser. Ils existent encore, donc, mais en partie.

Sur le Web donc. Mais aussi, depuis le 21 août dernier, sous forme d’ouvrage collectif, à mi-chemin entre recueil d’illustration, recueil BD, chronique éditorial et chronologie de l’histoire récente. Ça s’appelle Je me souviendrai. C’est à La Boîte à bulle, développé à l’initiative (et sous la direction) de Soulman.

Pourquoi? Parce que, lui aussi, voyait cette abondance de contenu poussé par le Web s’étioler peu à peu. « Parce qu’à peine sorties de l’eau, ces petites perles ont déjà disparu dans le courant d’une information continue et intarissable. Parce que les textes réunis ici méritent plus que le temps d’une simple pause café avant une réunion, ces photos, ces illustrations méritent plus d’attention que quelques clics dans un bus, en attendant son arrêt », nous dit-il dans la préface de cet ouvrage. Pour ça donc. Et aussi pour se rappeler de ce mouvement de solidarité, ajoute-t-il : « Je ne me rappellerai non pas la moindre violence, ni la moindre intimidation, mais, au contraire, cette multitude de gestes de solidarité, ces carrés rouges, ces casseroles, ces immenses marches pacifiques où les sourires ont fleuri et où les générations se sont mêlées. »

Choix éditorial? Sans aucun doute.

Mais, de toute évidence, un choix qui s’imposait, tant la présence et la créativité exprimée sur le Web dans le camp des « Rouges » furent imposantes, notamment dans la sphère BD.

Alors oui : un A+ pour les intentions.

Et dans l’exécution, qu’y retrouve-t-on?

En un mot : beaucoup. Construits par ordre chronologique, les éléments choisis, textes ou dessins, nous permettent de bien saisir l’escalade de ce conflit. Des textes à saveur éditoriale, tirés de divers blogues et chroniques (dont quelques-uns ici sur Voir.ca, citons Normand Baillargeon ou Léa Clermont-Dion), qui développent l’argumenter et la réflexion des « Carrés rouges » face aux événements. Des reportages ou de l’autobiographie, qui remettent le côté « humain » au cœur du recueil : Francis Desharnais, Julie Delporte, Antoine Corriveau, et bien d’autres… Des BD humoristiques aussi, comme ce superhéros « Carré rouge » Passionrougeman offert par Philippe Girard. À cela, on ajoute des textes poétiques, des textes pamphlétaires, quelques photos, quelques illustrations. Et aussi le scénario et quelques images de ce Je marche à nous créé par le cinéaste Samuel Matteau.

Bref – un aperçu de ce qui a circulé, de ce qu’on a lu, de ce qui a animé les réflexions de nombre d’Internautes au fil de ce « printemps érable ».

Réussi, ce Je me souviendrai? Oui. Parce qu’il atteint son objectif. Parce qu’à l’image de son titre, il offre une mémoire physique, tangible, au volet Web de cet épisode. Pour plusieurs « Carrés rouges », il permettra de se souvenir, justement, de cet état d’esprit, de cette prise de conscience collective. Et pour les « Carrés verts »? Peut-être de comprendre, un peu plus, par une multitude de procédés, l’état d’esprit d’une part de la population québécoise, ce printemps.

Petit ajout aujourd’hui : l’activité s’inscrit dans le cadre d’une résidence d’un mois pour l’auteur, à Québec, organisée à l’initiative du Festival de la BD francophone de Québec. Ce qui veut dire que, outre la conférence de ce mercredi (16h, à la Salle 400A du Centre des congrès), plusieurs activités sont à prévoir en compagnie de l’auteur au fil du mois.

Tiré du communiqué officiel : « Originaire de la ville de Québec, l’auteur de bande dessinée Guy Delisle  sera dans la Capitale tout au long du mois de juillet afin de participer à une résidence mise en place par le Festival de bande dessinée francophone de Québec. En plus de travailler sur des projets personnels, il participera à quelques activités publiques, présentées de concert avec le Forum mondial de la langue française Québec 2012, Première Ovation, le Musée des beaux arts du Québec, l’Institut canadien de Québec et la librairie Pantoute. »

Les autres activités sont concentrés à la fin de juillet et au début du mois d’août.

On parle ainsi d’une classe de maître, qui sera présentée à la bibliothèque Gabrielle-Roy le 28 juillet, à 10h. « Les jeunes auteurs de bande dessinée sont invités à venir approfondir les techniques de travail de Guy Delisle lors d’une classe de maître présentée en collaboration avec Première Ovation. Cette rencontre sera l’occasion de découvrir son processus créatif et d’apprendre de ses expériences. » L’activité s’adresse en priorité aux auteurs et artistes de 18 à 356 ans et, évidemment, place limitées oblige, il faut réserver (reservation@fbdfq.com).

Le même jour, une séance de dédicace est à l’horaire à la librairie Pantoute de la rue Saint-Jean, à compter de 14h.

Et, enfin, on annonce aussi une seconde conférence-discussion, intitulée « La BD comme outil documentaire ». « En compagnie du spécialiste Michel Giguère, l’auteur Guy Delisle discutera de l’utilisation de la bande dessinée comme façon de rendre compte de certaines réalités et d’aborder des sujets d’actualité. À travers ses œuvres, mais aussi celles d’auteurs qui ont exploré la BD documentaire, le public sera invité à découvrir un genre qui rejoint de plus en plus d’adeptes. » C’est présenté au Musée des beaux-arts du Québec, le 1^er août, à 19h.

Et, fait à noter : toutes les activités sont gratuites.

Plusieurs beaux rendez-vous donc, pour les fans de Guy Delisle, dans la Capitale!

L’auteur de Chroniques de Jérusalem, Chroniques birmanes, Pyongyang et autres Shenzen (entre autres) sera de passage le mercredi 4 juillet prochain, 16h, au Centre des congrès de Québec, pour participer à une rencontre d’auteur aux allures de conférence.

Voici le détail sur l’activité :

« Comment la bande-dessinée peut-elle faire connaître le monde et traiter de l’actualité ? Le bédéiste de renom Guy Delisle démontrera en quoi les procédés d’écriture utilisés par le 9^e art permettent de rejoindre autrement les gens et d’aborder des sujets parfois inaccessibles pour d’autres formes d’art. Dans ses œuvres, Guy Delisle nous permet d’entrer en relation avec le monde et exprime, par ses dessins et ses mécanismes de narration, l’identité des sociétés. » 

Une belle occasion de venir entendre l’auteur qui, rappelons-le, a notamment gagné le Fauve d’or au dernier Festival d’Angoulême (entre autres distinctions).

J’aurai d’ailleurs le plaisir de partager la scène avec Guy Delisle en faisant office d’intervieweur, et de lui proposer ainsi thèmes et perspectives qui animeront son propos, au fil de l’heure qu’il passera, avec nous, sur scène.

Pour plus d’information : programmation.forumfrancophonie2012.org.

Au plaisir de vous y voir!

Mais attention : la BD québécoise reste un univers vaste. Très vaste. Alors, question de circonscrire un peu le tout, je me propose de vous faire quelques suggestions en lien avec les bandes dessinées qui sont arrivées sur les étals des libraires depuis septembre 2011 (ou un peu avant). Question de rester actuel. Et question de parcourir seulement les derniers segments de ma bibliothèque (paresse, quand tu nous tiens…)!

Et, évidemment, ces brefs énoncés ne m’empêcheront pas de revenir, en détail, sur quelques-uns de ces ouvrages, au fil de mes lectures (et mes notes de blogues) estivales.

Alors, voici… Sans ordre particulier…

L’ostie d’chat, tome 1 et 2, d’Iris et Zviane, chez Delcourt : issu d’un blogue feuilleton, le récit à quatre mains proposé par Iris et Zviane est devenu un feuilleton tout court, dont les trois tomes ont (et sont) publiées en succession (pas trop de temps d’attente!). En route vers la publication prochaine du troisième tome, il est temps de vous rattraper et de plonger dans l’univers quotidien (et masculin) des personnages créés par les auteures. On n’en dit pas plus (parce que je me garde un peu de jus pour en parler plus tard cet été, en détail).

D’ailleurs, dans le registre « feuilleton », si vous aimez, jetez aussi un coup d’œil (dans un autre style) au Glorieux printemps de Sophie Bédard, dont le premier tome vient d’être publié chez Pow Pow.

White Crows, tome 1, de Djief, chez Soleil : quelques semaines avant la sortie (européenne et québécoise) de la deuxième partie, une sympathique bande dessinée de science-fiction, presque un hommage au genre, à travers tous ses archétypes et toutes ses obligations. Sans être parfait, on y trouve un récit bien ficelé, efficace, léger, idéal pour la lecture estivale et bien appuyée par le trait de Djief (qu’on connaît aussi pour son dessin dans la série Le crépuscule des dieux et Saint-Germain).

Du chez-soi, d’Ariane Denommé et La muse récursive, de David Turgeon, tous deux chez La Mauvaise tête : une nouvelle maison d’édition made in Québec qui a été lancée lors du dernier Festival de la BD francophone de Québec. Avec deux volumes bien différents, certes, mais fort efficaces (pour différentes raisons). Le premier, une réflexion sur la maison, le domicile, le chez-soi qui, au fil des années, devient un bien de consommation plutôt qu’un milieu de vie. L’autre, un récit tendance complexe et épique  (dont on vous avait parlé à la première note de ce blogue) et qui, évidemment, mérite le détour.

La mauvaise fille, de Philippe Girard, chez Glénat Québec : après Rewind (en septembre 2011), l’auteur s’intéresse ici à sa grand-mère, suite à la découverte (et la lecture) d’un journal intime qu’elle a rédigé au fil de quelques années, un peu après le tournant du siècle. Une reconstruction du Québec d’alors et un témoignage précieux d’une femme qui, à certains égards, était au-devant de son époque. À lire.

Carmen de Prosper Mérimé, de Frédéric Brrémaud et Denis Goulet, chez Delcourt : un pari risqué, condensé la nouvelle de Prosper Mérimé (source du célèbre opéra de Bizet) dans une bande dessinée d’une quarantaine de pages. Un pari réussi. Et qui, grâce à sa lumière et son esprit andalou devient une lecture toute désignée pour les chaleurs estivales.

Motel Galactic 2, de Francis Desharnais et Pierre Bouchard, chez Pow Pow : en fait, comme la dernière fois où on vous en a parlé, on vous recommande d’abord le premier tome (publié l’an dernier chez le même éditeur). De la science-fiction du terroir, du gros délire bien assumé, avec une belle cohésion dans le dessin et dans le scénario. Le tome 1 avait d’ailleurs été sélectionné au prix Bédéis Causa et est en nomination (pour le scénario) aux Joe Schuster Awards. Voilà.

Paul au parc, de Michel Rabagliati, à La Pastèque : évidemment, Paul au parc, ce n’est pas Paul à Québec. Mais ça n’enlève rien à la valeur de ce nouvel opus de la populaire série de Rabagliati. Un bref séjour dans la jeunesse de l’auteur, métissage de souvenirs d’octobre 70, de la vie quotidienne aux côtés de la belle-famille, et de scoutisme. C’est solide. C’est efficace. Empreint de simplicité. À l’image des autres Paul quoi!

Et, enfin, un incontournable (et un choix facile) : les Chroniques de Jérusalem, de Guy Delisle, chez Delcourt. Disons que ce n’est pas pour rien s’il a été récompensé à Angoulême. Et ce n’est pas pour rien s’il a fait l’unanimité aux prix Bédéis Causa. C’est dans la lignée de ses Chroniques birmanes, Pyongyang et Shenzen. Aussi bon que ses meilleurs, selon tous les dires.

Évidemment, il y en aurait bien quelques autres qu’on pourrait mentionner ici et qu’on a bien apprécié lire au fil des derniers mois. Qu’on pense au Mile-End, de Michel Hellman (Pow Pow), à La bête du lac, de Patrick Boutin-Gagné et François Lapierre (chez Glénat Québec), au cinquième tome des Nombrils, Un couple d’enfer de Delaf et Dubuc, chez Dargaud, Le temps des siestes de Jimmy Beaulieu, chez Alto, ou encore le troisième tome de la série Radisson (intitulé Coureur des bois) de Jean-Sébastien Bérubé. Quelques autres titres donc, à ajouter, à cette liste de lectures d’ici donc…

Alors, sur ce, ne reste plus qu’à vous souhaiter de bonnes festivités! Et, espérons-le, de bonnes lectures également!

Certains d’entre vous m’ont d’ailleurs fait parvenir quelques blogues et quelques cases, croquées çà et là. J’en profite pour compléter avec quelques articles que j’ai glanés de mon côté.

Voici ce que ça donne…

D’abord François Dunlop (dessin) et Alexandre Fontaine-Rousseau (scénario), sur le blogue Noir les horreurs, ont offert quelques articles, notamment en lien avec la « majorité silencieuse », puis autour d’un certain désir de « retour aux sources » du mouvement. D’ailleurs, si vous avez quelques minutes, jetez également un coup d’œil à leur série « Super-Journaliste », qui critique avec humour certains travers de nos médias.

De son côté, Michel Falardeau met en ligne quelques planches, prélude à la publication d’un ouvrage collectif intitulé Carré Rouge. Philippe Girard propose lui deux planches : d’un côté, une planche à saveur humoristique, de l’autre un dessin de type superhéros, inspiré à la fois de Superman et de l’emblématique carré-rouge. Ou encore, Pascal Girard, pour sa part, offre quelques dessins croqués lors des manifestations de casseroles qui ont ponctué les dernières semaines. Autre regard sur le même thème sur le blogue de Joseph Baril, CubesFactory (avec, en bonus, présence d’Anarchopanda).

Quelques croquis sur le blogue de Cédric Plante également. Notamment l’un, publiée récemment, mais « fait lorsque les choses semblaient particulièrement décourageantes, avant le début des marches de casseroles ». Également, un petit ajout à la manif de bonhomme (décrit comme une « manif spontanée de bonshommes », en fait). D’ailleurs, en ce qui concerne le volet « manifestif », il y a également Antonin Buisson qui lui offre un petit tintamarre, sur son blogue.

De son côté, signalons également le blogue d’Antoine Corriveau qui, d’un article à l’autre, offre beaucoup de matériel inspiré du conflit.

Sinon, on poursuit, en rafale (parce que, vu de même, y’en a quand même beaucoup!)…

Une illustration de Sophie Bédard, intitulée « Le mépris »… Darnizak offre,lui, une illustration en lien avec les casseroles… François Donatien, lui, y va d’humour avec une petite case, intitulée « Jour 101 » illustrant quelques « carrés rouges » sirotant une sangria, sur une terrasse. « Quoi, après 100 jours de manif et de matraquage, on peut-ti avoir une demi-heure de break », nous y dit-on… Les personnages du blogue « Chen et Mathias » participent, eux, à distance aux manifestations… Alors que Philippe D’Amours offre une illustration, à saveur politique, sur le thème… Pendant que Bach nous livre ses impressions sur le dossier, avec deux planches fortes en texte.

Et, enfin, un petit strip de Boum, autour des manifestations de casseroles.

Voilà qui fait le tour, pour l’instant. J’ose imaginer qu’il y a sûrement d’autres blogueurs ou bédéistes outre ceux mentionnés dans ce billet ou le précédent, qui ont exploré cette thématique. Comme la dernière fois, petit rappel : si vous tombez sur des articles ou des blogues qui s’intéressent à la thématique, au détour d’un article (et cela, quelle que soit leur position, on évite ici l’éditorialisation), n’hésitez pas à me la faire parvenir (ou à l’insérer dans les commentaires ci-bas).

Comme l’on fait remarquer certains, ce n’est pas la première fois que le politique ou le social s’invite dans l’univers des Schmtroupfs : on n’a qu’à penser à Schtroumpf vert et vert Schtroumpf, Les Schtroumpfs olympiques ou encore Le Schtroumpfissime. Cette volonté est celle du fils de Peyo, Thierry Culliford (qui coscénarise avec Alain Jost), qui a repris les rênes de la série en 1992 : « Le village des Schtroumpfs se fait plus explicitement métaphore du réel », dira-t-il en entrevue à l’AFP.

Dans ce nouveau tome (le trentième, en fait), les Schtroumpfs sont confrontés au relatif manque de règles qui encadrent leur société, basée sur la bonne entente et sur la bonne volonté du Grand Schtroumpf de régler les conflits qui parfois s’enveniment. Fatigué de cette responsabilité, le Grand Schtroumpf propose à son petit peuple de se réunir pour rédiger un « code de vie » qui dictera ce qui est acceptable ou non dans le village. Question d’assurer, hors de l’arbitrage de leur leader, la paix et l’ordre dans le village, quitte à sacrifier un tantinet de liberté. Une fois le code rédigé, les créatures se heurtent à un défi de taille : difficile de s’assurer du respect de ces règles, complexes de par leur nombre.

Résultat : on crée la police des Schtroumpfs, et on impose des amendes salées (payées en noisettes), aux contrevenants.

C’est l’intellectuel Schtroumpf à lunette qui assurera le maintien de l’ensemble, avec l’appui de la force brute du Schtroumpf costaud. Rapidement, les amendes suivent. À l’excès : on en vient à créer un entrepôt pour conserver les noisettes confisquées! Le tout accompagné de soupçons de corruption… D’une société libre, les Schtroumpfs se retrouvent dans un état policier. Et, de l’intérieur, un Schtroumpf anonyme tentera de déstabiliser le pouvoir en place par des graffitis et des slogans qui mettent l’emphase sur la présence, dans le groupe, d’une opposition à ces forces. Bref : le conte d’une dérive démarrée par de bonnes intentions (dont, incidemment, l’on sait que l’Enfer est pavé).

De manière générale, Les Schtroumpfs de l’ordre est une agréable addition à la série. Un volet aux connotations sociales accentuées qui en restant fidèle dans le ton ou dans le trait (dessins de Jeroen De Coninck) à l’esprit « bon enfant » de la série. Cela, malgré une seconde partie qui tend à s’essouffler.

Et, disons que le tout risque, pour certains lecteurs, de prendre des connotations plus particulières, selon le regard qu’ils portent sur le contexte social actuel…