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Blogue de Nicolas Mavrikakis Arts visuels RSS

Nos grands artistes!

Bon l’inculture continue… Après la glorification de Corno dans les médias, voici celle d’André Desjardins. Mardi dernier, le Parc olympique annonçait qu’il acceptait la donation d’une œuvre de 12 pieds de haut de Monsieur André Desjardins, oeuvre qui sera placée en 2013 sur l’esplanade devant le stade olympique. Intitulée Recevoir, elle représente une femme qui semble émerger de terre, dans un style s’inspirant vaguement de l’art nouveau… La ministre du tourisme (je n’invente rien) était présente lors de l’annonce. Quant à elle, la ministre de la culture, des communications et de la condition féminine n’a pas daigné se déplacer, croyant sûrement et avec raison que la chose n’était pas du ressort de son ministère. Recevoir est un don… Bien sûr ! L’œuvre est estimée à 1,1 millions (oui, oui), mais le Parc olympique devra débourser 50000 dollars pour l’installer… Gentil cadeau ! Philippe Beauchemin dans Montréal express qualifie Monsieur Desjardins de « grand artiste ». Le Journal de Montréal parle d’une « œuvre importante ». Messieurs, qui êtes mes collègues journalistes, pourriez-vous faire correctement votre travail ? Beauchemin continue en citant David Heurtel, président-directeur général du Parc olympique: « On se souviendra qu’il y a une dizaine d’années, le Parc olympique a perdu « La joute » de Riopelle, qui est maintenant à la Place [...]

Gaëtane Verna à la Documenta de Kassel

Vous le savez déjà. En mars dernier, Gaëtane Verna a quitté le Musée de Joliette pour aller occuper la fonction de directrice au Power Plant à Toronto, institution qui fête ses 25 ans cette année. Je l’ai croisée à la Documenta de Kassel (vêtue d’une blouse en lin jaune éclatant d’Helmer Jospeph) accompagnée du charmant Jorn Weisbrodt (directeur artistique du festival Luminato de Toronto) avec qui elle discutait passionnément d’art contemporain et, qui sait, peut-être de partenariats futurs… Elle nous a entretenus de quelques-unes des expositions à venir au Power Plant et même de quelques-uns des artistes qu’elle a dans sa mire : « Cet automne, nous présenterons The Clock de Christian Marclay. Pour ceux qui n’ont pu la voir à Ottawa, c’est une occasion à ne pas rater. Durant la Nuit Blanche de Toronto, fin septembre, elle sera même projetée durant 24 heures… L’œuvre de Marclay sera accompagnée par une expo incontournable de l’artiste israélien vivant à Berlin, Omer Fast. Nous allons montrer trois de ses œuvres vidéos dont, en première Nord-Américaine, Continuity, la pièce qui est installée ces jours-ci à la Documenta dans le jardin Karlsaue! Rien de moins. Une œuvre fort troublante. Cet hiver, nous aurons le plaisir d’accueillir [...]

Séance importante à la Ville

Lundi 18 juin, à la séance du Conseil de la Ville de Montréal, sera prise une importante décision. On statuera sur une motion déposée par Élaine Ayotte (appuyée par Véronique Fournier). Il s’agit d’une motion visant l’intégration de l’art public à l’aménagement urbain à Montréal. Pour faire suite à une recommandation de la Commission permanente sur le développement culturel et la qualité de vie à Montréal, il sera demandé de fixer la valeur des projets d’aménagements urbains pour lesquels il faudra appliquer la règle du 1% (du budget consacré à l’art public). Pour ceux qui croient encore que l’art est de la décoration et qui veulent des arguments économiques, rappelons que bien des touristes se déplacent à travers le monde pour aller voir des œuvres d’art dont celle d’Anish Kapoor à Chicago qui est devenue une attraction mondiale. Une proposition qui mérite de passer.

Corno et le maquillage

Grande nouvelle pour le milieu de l’art : la compagnie Lancôme s’est associée à Corno et a lancé une collection spéciale de produits de maquillage. En édition limitée ! Voir http://www.lancome.ca/Été-2012—Collection-Couleur-par-Corno/whatsnew-corno,fr_CA,sc.html

Je me souviens…

La sculpture Mémoire ardente de Gilbert Boyer va être re-dévoilée au public jeudi prochain. Après 15 ans de disparition, durant lesquels on ne savait pas trop où était entreposée cette œuvre, ni d’ailleurs et surtout pourquoi elle avait été déplacée de la Place Jacques Cartier, la revoici, la revoilà… Sur le carton d’invitation, on parle élégamment de « mise en valeur » de l’œuvre… Peut-on parler d’euphémisme? Le 17 mai prochain, Mémoire ardente, inaugurée le 17 mai 1994, déplacée de son site dès 1997, œuvre commandée pour célébrer les 350 ans de Montréal, a retrouvé la direction du Vieux-Montréal, devant le Marché Bonsecours. Espérons que ce soit pour de bon.

Table ronde à ne pas rater

Dans le cadre de l’incontournable exposition Traffic sur l’art conceptuel au Canada entre 1965 et 1980 (présentée à la Galerie Leonard et Bina Ellen de l’Université Concordia jusqu’au 28 avril), il y a aura une table ronde formée des 7 commissaires de l’événement. Elle aura lieu aujourd’hui samedi 21 avril à 13 h, au Cinéma J.A. de Sève, local LB-125 du 1400 de Maisonneuve Ouest.

Vernissages à ne pas rater

Plusieurs vernissages sont à surveiller les 16 et 17 mars. Signalons-en certains. Vendredi 16 mars, de 17 h 30 à 19 h 30, à la Galerie Leonard et Bina Ellen de l’Université Concordia, ça sera le début du 2e volet de l’exposition sur l’art conceptuel au Canada entre 1965 et 1980. Un événement extraordinaire! Mentionnons que le lendemain, samedi 17 mars à 15 h, Jayne Wark fera une visite commentée de sa section de l’expo concernant l’art à Halifax. Toujours le 16, à partir de 19 h, c’est l’ouverture officielle de plusieurs lieux d’art dans le nouvel immeuble du 2-22 au coin de St-Laurent et « Ste-Cath ». Le centre de l’image contemporain VOX (dont je m’ennuyais particulièrement) rouvre ses portes avec son expo Histoires de l’art, montée par la commissaire Marie-Josée Jean. La librairie Formats et le centre de documentation Artexte seront aussi de la fête. Dans ses nouveaux locaux, Artexte s’est doté d’une salle d’expositions qui amorce ses activités par l’événement Constellation & correspondances : transmissions entre artistes 1970-1980. Et c’est Felicity Tayler qui a le bonheur de démarrer la programmation de ce nouveau lieu. Des adresses qui vont devenir incontournables. Samedi 17, de 18 h à 20 h, c’est [...]

Expos à NY (suite)

  Si vous passez à New York dans les semaines prochaines, voici quelques expositions à voir : – Darren Bader : Images, jusqu’au 14 mai à P.S.1 avec des œuvres éclatantes comme Iguane et croissant ou Burrito au bœuf et burrito au poulet… momaps1.org/exhibitions/view/349 – Gran Fury : Read My Lips au Local 80WSE au 80 Washington Square East. Jusqu’au 17 mars. steinhardt.nyu.edu/80wse/ – Histoire des Happenings à New York de 1958 à 1963 à la Galerie Pace au 534 25e Rue Ouest. Jusqu’au 17 mars. thepacegallery.com/ – Yinka Shonibare chez James Cohan Gallery. Jusqu’au 24 mars. www.jamescohan.com/ – Jenny Holzer, Endgame, jusqu’au 7 avril à la Galerie Skarstedt vaut le détour même si ce ne sont pas les meilleures œuvres de l’artiste. Un commentaire très amusant sur la peinture abstraite comme repli par rapport au monde et au politique. www.skarstedt.com/ -Sarah Sze, Infinite Line, jusqu’au 25 mars à la Asia Society. Ce n’est vraiment pas la meilleure expo de l’artiste, mais cela pourrait être un tournant dans la production de cette importante sculpteure. sites.asiasociety.org/sarahsze/

Triennale du New Museum

Ces jours-ci, à New York, autant la biennale du Whitney est nulle autant la triennale du New Museum est intelligente. Cette seconde édition de l’événement a été développée autour d’un thème qui n’est pas que cosmétique (ce qui est plutôt rare dans ce genre d’événement). The Ungovernables a été monté par Eungie Joo et Ryan Inouye et se révèle une expo engagée dans une époque qui semble de plus en plus insignifiante et stupide politiquement (Harper, Charest, Rob Ford, Gérald Tremblay, Sarkozi, Berlusconi, Poutine…) Une des meilleures œuvres est certainement celle conçue par The Propeller Group, collectif créé en 2006. Pour leur projet intitulé TVC Communism (2011), il a demandé à une agence de publicité de réfléchir à une manière de monter une campagne pour mieux vendre le communisme. Une installation vidéo de cinq heures nous permet d’assister à la séance de brainstorming afin de trouver une bonne manière de refaire le branding de l’idée de communisme. Tout se vend, tout est à vendre et tous peuvent être achetés… The Trainee de Pilvi Takala  est une installation multimédia où cette artiste montre comment elle a passé un mois entier dans une compagnie (Deloitte) à ne rien faire assise [...]

La palette Cindy

  Je ne sais si les couleurs sont tirées de la nouvelle palette de couleurs que Cindy a développée pour Mac Cosmetics, mais les œuvres de Sherman présentées ces jours-ci au MoMA étaient pour beaucoup installées sur des murs colorés: gris pâle pour la série des Untitled Film Stills, gris très foncé pour la série des « centerfolds », rouge vin salon du 19e siècle pour la série des portraits historiques, vert émeraude dans la dernière salle pour la série des portraits sociaux de femmes vieillissantes… Voilà tendance à la couleur qui prend de l’ampleur et qui ne fera pas que des heureux chez les puristes néo-modernes. L’installation est pourtant superbe (comme les œuvres) et même la série de clowns (moins réussies et plus simplement kitsch) était très bien placée, disséminée ici et là dans le parcours, ce qui lui donnait une force supérieure, une qualité critique plus grande. Le monde est une grande farce, nos sociétés une grande Comédie humaine (à la Balzac, façon postmoderne bien sûr). Certes, les discours féministes, structuralistes et poststructuralistes marchent à merveille avec l’œuvre de Sherman. Trop ? Je ne sais trop pourquoi son travail évite presque toujours la littéralité. Cela doit s’appeler l’intelligence. Une rétrospective fabuleuse. [...]