Richard Mosse et Valérie Belin s’exposent chez DHC/ART
Jusqu’au 8 février 2015, deux expositions se déploient chez DHC/ART. L’artiste irlandais Richard Mosse présente, en première canadienne, The Enclave, et l’artiste française Valérie Bélin offre Surface Tension.
Richard Mosse // The Enclave
Au 465 rue Saint-Jean
The Enclave, œuvre réalisée par Richard Mosse et inaugurée au Pavillon de l’Irlande lors de la 55e édition de la Biennale de Venise, nous convie – à la demande de la commissaire Cheryl Sim – dans une pièce sombre où six écrans personnalisés sont configurés pour que nous nous déplacions dans l’espace et que nous abordions l’œuvre à partir de différents points de vue.
Depuis 1998, plus de 5,4 millions de personnes sont mortes en raison du conflit en République démocratique du Congo et, pourtant, cette réalité a pratiquement été ignorée par les médias occidentaux. Révolté par cette statistique, Richard Mosse a fait une première visite dans l’est du Congo en 2010. Après plusieurs voyages individuels, il y est retourné en 2012 et 2013 avec le directeur photo Trevor Tweeten et le compositeur Ben Frost. Lentement et assidûment, ils se sont implantés dans des groupes de rebelles armés et en sont ressortis avec des images qui documentent la vie au quotidien dans des zones soumises à la violence et à l’instabilité.
La trame sonore de Ben Frost, entièrement composée d’enregistrements faits sur le terrain, est jouée dans chacun des six canaux audio qui accompagnent les écrans. Il en résulte une immersion sensorielle dans la situation congolaise, dans sa profonde complexité, présentée ici comme elle n’a jamais été « vue » ou entendue auparavant. Cette installation est également accompagné par des photographies de la série Infra (2011).
Avec l’aimable permission de l’artiste et Jack Shainman Gallery, New York.
Bien que ces séquences soient pour une bonne part sans précédent, ce qui distingue vraiment le projet est son recours à la pellicule infrarouge Kodak Aerochrome; développé par l’armée américaine à des fins de surveillance aérienne, ce médium a pour effet de traduire tout ce qui est vert en des tons vibrants et chauds de rose. Le paysage verdoyant du Congo et les uniformes de camouflage des troupes rebelles prennent un aspect surréel qui contredit nos attentes en termes d’images de guerre.
L’artiste d’origine irlandaise Richard Mosse est né en 1980 et vit présentement à New York. Diplômé de 3e cycle en beaux-arts du Goldsmiths College à Londres, il détient aussi une maîtrise en photographie de la Yale School of Art. En plus de nombreux prix, commandes et bourses, Mosse a été classé par le magazine Foreign Policy sur la liste des Leading Global Thinkers [Principaux Penseurs mondiaux] en 2013.
Du 16 octobre 2014 au 8 février 2015 à l’Espace 465 rue Saint-Jean.
En plus de l’exposition, découvrez la conférence de Charles Stankievech Percer l’écran du royaume végétal: remarques sur l’infrarouge, au 465 rue Saint-Jean, le 20 novembre 2014 à 19h30.
Crédit photo : Valérie Belin, avec l’aimable permission de Galerie Nathalie Obadia, Paris/Bruxelles.
Valérie Belin // Surface Tension
Au 451 rue Saint-Jean
Valérie Belin réalise des images monumentales, monochromes ou en couleurs hyper-saturées, qui se situent à la croisée de la nature morte, du portrait de studio et de concepts puisés dans la sculpture minimaliste. Sa pratique photographique des vingt dernières années a donné lieu à un corpus d’œuvres qui se démarque par sa capacité de considérer en profondeur la plasticité du médium, en explorant l’artifice et l’illusion ainsi que les notions de collection et de mise en espace.
Adoptant le concept de « tension superficielle » comme fil conducteur commissarial, Cheryl Sim a construit cette exposition individuelle de manière à présenter des images produites dans les années 2000, tout en mettant l’accent sur les travaux les plus récents de l’artiste qui illustrent comment les outils numériques peuvent accroître exponentiellement les possibilités d’intervention chromatique.
Née en 1965, Valérie Belin travaille en photographie depuis de nombreuses décennies et vit présentement à Paris. Ses oeuvres ont fait l’objet de nombreuses expositions et une importante rétrospective lui a été consacrée en 2008. Belin a participé à plusieurs expositions collectives, entre autres au Mori Art Museum à Tokyo, au Museum of Modern Art à New York et au Centre Pompidou à Paris. En plus de nombreuses monographies publiées à son sujet, ses œuvres font partie de nombreuses collections particulières et publiques, entre autres celles du Musée d’art moderne de la ville de Paris, de Kunsthaus Zürich, du Los Angeles County Museum, du Museum of Modern Art de New York et du San Francisco Museum of Modern Art.
Avec l’aimable concours de l’artiste et de la Galerie Nathalie Obadia, Paris/Bruxelles.
L’exposition, qui regroupera une cinquantaine de photographies, se tiendra au 451 de la rue Saint-Jean, du 16 octobre 2014 au 8 février 2015.